Celebre personaje animado del cine mudo

😇 Celebre personaje animado del cine mudo

📒 la era silenciosa de la animación

Aunque la personalidad de Félix varía según la adaptación, por lo general siempre se le presenta como travieso, pero de buen corazón, y dispuesto a ayudar a los necesitados. En particular, muchos de sus cortometrajes de los años 20 giran en torno a su intento de conseguir comida por cualquier medio, llegando incluso a robar a otras personas.

Félix es un gato negro con un hocico blanco y grandes ojos que ocupan la mayor parte de su cara, similar a los primeros diseños de Mickey Mouse para los cortos Plane Crazy y The Gallopin’ Gaucho. En los años 20 tenía bigotes visibles y piernas cortas, pero en adaptaciones posteriores se eliminaron los bigotes y se le dieron piernas más largas. También es más alto en muchas de las encarnaciones posteriores, acercándose más al tamaño de un niño que al de un gato.

El origen de Félix sigue siendo controvertido. El empresario australiano de dibujos animados Pat Sullivan, propietario del personaje de Félix, afirmó en vida ser el creador del gato. El animador estadounidense Otto Messmer, principal animador de Sullivan, ha sido acreditado como tal. Lo cierto es que Félix surgió del estudio de Sullivan, y los dibujos animados con el personaje gozaron de éxito y popularidad en la cultura popular de los años veinte. Además de los cortos animados, Félix protagonizó una tira cómica (dibujada por Messmer) a partir de 1923, y su imagen pronto adornó productos como cerámica, juguetes y postales. Varios fabricantes fabricaron juguetes de peluche de Félix. Bandas de jazz como la de Paul Whiteman tocaban canciones sobre él (la de 1923 “Felix Kept On Walking” y otras). En 1924, el animador Bill Nolan rediseñó el incipiente felino, haciéndolo más redondo y bonito. El nuevo aspecto de Félix, junto con la animación de personajes de Messmer, llevó a Félix a la fama.

READ  El corte ingles auriculares

🏅 aquiles

Aunque hoy en día tenemos el lujo del sonido envolvente de alta definición, las cosas no siempre fueron tan audibles. Al igual que el cine, la animación también pasó por una Era Silenciosa, que abarcó desde el año 1900 hasta finales de la década de 1920.Al hablar por última vez de la historia de la animación, la dejamos a finales del siglo XIX, cuando se crearon las primeras cámaras cinematográficas. Este invento condujo a la proyección regular de dibujos animados en los cines, liderada principalmente por Bray Productions, que ayudó a dar forma a los estudios que vemos hoy en día.

Ya en 1900, J. Stuart Blackton creó “El dibujo encantado”. Como sugiere el título, gira en torno a un dibujo, es decir, Blackton dibuja una cara que luego reacciona a diversas cosas que él hace, utilizando técnicas de corte de película/parada. La mayoría lo considera el primer ejemplo de vídeo animado, lo que convierte a J. Stuart Blackton en el padre de la animación. Después de esta innovación, en 1906 Blackton creó “Humorous Phases of Funny Faces”, la primera película completamente animada, utilizando una vez más el stop-motion para dar vida a los personajes dibujados en una pizarra. Dos años más tarde, se produjo lo que los historiadores del cine consideran la primera animación completamente dibujada a mano, “Fantasmagorie”, de Emile Cohl, que presentaba personajes con forma de figura de palo y objetos que se transformaban. Sus primeros intentos de animación se produjeron en 1910, con su conocido personaje de tira cómica “Little Nemo” y, posteriormente, con “How a Mosquito Operates”. Sobre la base de sus experiencias, y empujado por las críticas que afirmaban que había calcado imágenes de personas en vivo para sus últimas animaciones, en 1914 McCay marcó un hito que cambiaría el futuro de la animación: “Gertie, el dinosaurio”, que se considera el primer personaje animado con rasgos de carácter atractivos y distintivos.

READ  Como hacer un server en minecraft

😊 comedias de alicia

Mucho antes de que existieran Bambi o Simba, existía Gertie. Este sencillo dinosaurio de tinta cautivó al público del vodevil con su actitud combativa, y sigue siendo hoy una obra maestra de la animación con fotogramas clave.

Este dibujo animado no es para niños. Con el dudoso honor de ser el primer dibujo animado pornográfico, Eveready Harton fue la perversa creación de tres estudios de animación neoyorquinos, un retorcido “anijam” realizado para una fiesta en honor a Winsor McCay.

Robyn Ludwig tiene un máster en cine y literatura por la Universidad de York (Reino Unido) y una licenciatura en literatura inglesa por la Universidad de Columbia Británica (Canadá). Actualmente es directora ejecutiva y artística del Freeze Frame Media Arts Centre for Young People, en Winnipeg, Canadá.

😙 el ratón mickey

Aunque hoy en día tenemos el lujo del sonido envolvente de alta definición, las cosas no siempre fueron tan audibles. Al igual que el cine, la animación también pasó por una Era Silenciosa, que abarcó desde el año 1900 hasta finales de los años 20. La última vez que hablamos de la historia de la animación, la dejamos a finales del siglo XIX, cuando se crearon las primeras cámaras cinematográficas. Este invento condujo a la proyección regular de dibujos animados en los cines, liderada principalmente por Bray Productions, que ayudó a dar forma a los estudios que vemos hoy en día.

Ya en 1900, J. Stuart Blackton creó “El dibujo encantado”. Como sugiere el título, gira en torno a un dibujo, es decir, Blackton dibuja una cara que luego reacciona a diversas cosas que él hace, utilizando técnicas de corte de película/parada. La mayoría lo considera el primer ejemplo de vídeo animado, lo que convierte a J. Stuart Blackton en el padre de la animación. Después de esta innovación, en 1906 Blackton creó “Humorous Phases of Funny Faces”, la primera película completamente animada, utilizando una vez más el stop-motion para dar vida a los personajes dibujados en una pizarra. Dos años más tarde se produjo lo que los historiadores del cine consideran la primera animación completamente dibujada a mano, “Fantasmagorie”, de Emile Cohl, que presentaba personajes con forma de figura de palo y objetos que se transformaban.A partir de ahí, las cosas empezaron a acelerarse de verdad, gracias en gran medida a uno de los animadores más pioneros de la época: Winsor McCay. Sus primeros intentos de animación se produjeron en 1910, con su conocido personaje de tira cómica “Little Nemo” y, posteriormente, con “How a Mosquito Operates”. Sobre la base de sus experiencias, y empujado por las críticas que afirmaban que había calcado imágenes de personas en vivo para sus últimas animaciones, en 1914 McCay marcó un hito que cambiaría el futuro de la animación: “Gertie, el dinosaurio”, que se considera el primer personaje animado con rasgos de carácter atractivos y distintivos.

READ  Desinstalar drivers nvidia
Esta web utiliza cookies propias y de terceros para su correcto funcionamiento y para fines analíticos y para mostrarte publicidad relacionada con sus preferencias en base a un perfil elaborado a partir de tus hábitos de navegación. Al hacer clic en el botón Aceptar, acepta el uso de estas tecnologías y el procesamiento de tus datos para estos propósitos.Más información
Privacidad